Быстрый огонь 🔥 с Джоном Эни-ибукун

Джон Эни-Ибукун — куратор африканского госпела и афробита на Audiomack, одной из ведущих музыкальных стриминговых платформ континента, где он думает о том, как музыка распространяется, открывается слушателями и находит свою аудиторию в раздробленном цифровом мире. До этого он управлял цифровой пресс-платформой для артистов. 

Под псевдонимом «June Sometimes» он воплощает эти знания во что-то более личное. Его дебютный проект, «Memories with Nostalgic Flaws», — это интерактивная веб-игра, построенная вокруг эмоциональной атмосферы взросления в Лагосе в начале 2000-х годов: совместные игры, культурные ритуалы, хайлайф и особый шум поколения, которое повзрослело до того, как интернет захватил всё вокруг.

Проект — это одновременно музыка и продукт: слушатели разгадывают подсказки, открывают нарративы и движутся через многоуровневую систему повествования, которая награждает за участие. В музыкальной индустрии, всё ещё во многом живущей по традиционным стратегиям релизов, это — намеренная провокация.

• Объясните свою работу пятилетнему ребёнку.

Я помещаю музыку в пространства, где её должны слышать, выступления — в места, где их должны видеть, и мне нравится объединять людей ради незабываемых впечатлений. 

• Вы случайно стали куратором или планировали это заранее? Как кто-либо может пройти тот же путь?

Я считаю, что основой кураторства для меня всегда был мой вкус. Я думаю, что выстраивал свою жизнь как один большой кураторский проект ещё до того, как узнал, что означает само слово «кураторство». Я всегда любил создавать искусство, а чтобы создавать хорошо, я также много потребляю. Выбор того, что потреблять, как это делать и осмысление того, что это делает с моими чувствами, сильно повлияло на то, что я создаю. Так что, думаю, справедливо сказать: именно моё потребление различных видов искусства сделало меня тем куратором, которым я являюсь сегодня. Если вы хотите стать куратором, я бы сказал: доверяйте своему вкусу и потребляйте много. Делая это, вы сможете отсеять то, что вам не подходит, и лучше понять, к чему у вас наибольшее притяжение.

• Как вы применяете технологии в своей работе куратора?

Вкус определяет то, что нравится мне, но данные могут указать на то, что нравится другим людям, — и это во многом облегчает мою работу как законодателя вкусов. Я работаю с рядом цифровых инструментов для работы с данными, курирую музыку через различные веб-панели и, конечно, продвигаю творческие продукты через цифровые сервисы. 

Я не буду углубляться во все детали, но точно скажу: технологии очень важны для моей работы, а освоение навыков цифровых технологий (особенно когда они ещё только появляются) помогло мне расти как куратору и как художнику.

• Что вы честно думаете о том, как алгоритмы цифровых платформ обращаются с африканским афробитом?

Я думаю, что алгоритм кормит нас тем, чем мы его кормим, и зависит от платформы. Например, если я ищу музыку конкретного артиста и смотрю видео с ним исключительно на YouTube, я буду продолжать получать рекомендации о его контенте и о контенте артистов, которых алгоритм считает похожими на него — исходя из данных о привычках людей, которые ищут вещи в этой группе данных. Быть артистом прекрасно, когда тебя могут поддержать крупные артисты, потому что тогда ты можешь в какой-то мере влиять на алгоритм через целевой маркетинг на платформах. 

Когда лейбл поддерживает артиста и может задействовать инфлюенсеров на нескольких социальных платформах, чтобы они каждый день говорили об этом артисте — как, например, Ayra Starr смогла добиться того, чтобы все крупные музыкальные платформы в X опубликовали обложку её нового альбома на волне горячей беседы о Rihanna-MetGala-Tyla, — такую вирусность нельзя назвать органической. Здесь явно есть целевая задача — наполнить публикации и тем самым повлиять на алгоритм, чтобы он выводил такие посты в ленту всех (или по крайней мере тех, кто любит музыку). Я говорю это, чтобы подчеркнуть: алгоритм сам по себе может «обращаться» с артистом в зависимости от того, откуда он (африканец в нашем контексте), но чаще всего артисты с поддержкой крупного лейбла гораздо легче могут подчинить его своей воле по сравнению с независимыми артистами.

• Что вам нравится и что не нравится в вашей работе больше всего?

Я отвечу на этот вопрос мемом, потому что то, что мне меньше всего нравится в моей работе, — это и есть то, что нравится мне в ней больше всего. 

• Как вы пришли к идее создания игры как канала дистрибуции музыки и каким был отклик на неё?

Сначала у меня появилась идея альбома Memories With Nostalgic Flaws, и лишь потом я подумал о том, чтобы превратить его в игру. Я просто хотел создать очень поэтичные песни, несущие эмоциональный груз взросления в начале 2000-х в Лагосе. Тот период — потому что, взрослея, я невольно начинаю думать, что лучшие годы нашей страны как коллектива остались далеко позади. Реалистично я с этим не согласен. Так вот, пока я писал песни, я делал множество отсылок к поп-культуре — играм, мультипликационным персонажам, детским стишкам, фильмам и всему прочему. Я просто представил, как здорово было бы, если бы люди обнаружили, что я на самом деле вплетал всё это в песни и намеренно усложнял названия треков, — а они могут так и не заметить, каким гением я являюсь. 

Чтобы помочь слушателям по-настоящему уловить мои отсылки и оценить величие моей изобретательности, я попросил своего друга Митчела Эда-Экубо (разработчика программного обеспечения) поработать со мной над тем, чтобы раскрыть тексты песен и названия треков в формате викторины на веб-приложении. С точки зрения куратора, я считаю это захватывающим способом бросить вызов артистам — думать о своей работе не просто как о послании, но и как о коде. Для меня это даже не столько о маркетинге — это скорее о том, чтобы найти более осмысленный способ взаимодействия со слушателями и фанатами. Именно поэтому в итоге мне очень интересно узнать, кто же тот суперслушатель, который заберёт у меня игровой приз в 300 $.