موسيقى الذكاء الاصطناعي تحتاج إلى بنية تحتية للبلوكتشين

محتوى مدعوم

رأي بقلم: دميتري ساكسوناو، الرئيس التنفيذي لـ JGGL.

أنهت صناعة الموسيقى مؤخرًا واحدة من أهم حقباتها في العقود الأخيرة. أنهت وارنر ميوزيك دعواها القضائية المتعلقة بحقوق النشر مع Udio في نوفمبر 2025 ووقعت اتفاقية ترخيص لمنصة موسيقى جديدة قائمة على الذكاء الاصطناعي.

بعد أيام، أبرمت وارنر اتفاقية مماثلة مع Suno، وهو مولّد الموسيقى الأكثر شهرة القائم على الذكاء الاصطناعي، مع أكثر من 100 مليون مستخدم وتقييم بقيمة 2.45 مليار دولار.
الآن لدى جميع العلامات الثلاث الكبرى اتفاقيات ترخيص مع منصات الذكاء الاصطناعي التي رفعت دعاوى قضائية ضدها قبل عام واحد فقط.

بحلول أسبوع جوائز جرامي 2026، تحول الحديث. اعترف هارفي ماسون جونيور، الرئيس التنفيذي لأكاديمية التسجيل، بأن كل منتج يعرفه يستخدم بالفعل الذكاء الاصطناعي في الاستوديو ووصف سياسة الذكاء الاصطناعي بأنها "الجزء الأصعب من عملي".

إنه ليس الوحيد الذي يشارك هذا الشعور. يريد الفنانون الإبداع باستخدام هذه الأدوات، لكنهم لا يريدون أيضًا أن تُستخرج أعمالهم دون موافقة أو تعويض.
مع تحول الذكاء الاصطناعي إلى أداة افتراضية في الاستوديوهات، تكشف هذه الصفقات عن ثغرات في الإسناد والملكية والتعويض لا يمكن للترخيص وحده إصلاحها. إذا كانت الموسيقى تدخل حقبة "الاستوديو المفتوح"، فإن الصناعة بحاجة إلى حلول مدمجة في أساس الإبداع نفسه.

صفقات الترخيص لا تتوسع لما سيأتي بعد ذلك

يعمل الترخيص عندما يكون الإبداع مركزيًا والمخرجات محددة بوضوح. توقع العلامة صفقة مع منصة، وتتدرب المنصة على الكتالوجات المعتمدة، ويختار الفنانون استخدام أصواتهم ومؤلفاتهم.

هذا النموذج يتعامل مع الحاضر، لكنه لا يتعامل مع المستقبل.

الموسيقى القائمة على الذكاء الاصطناعي مرنة - تحدث الريميكسات والتكرارات والتعاونات باستمرار عبر الأدوات والمنصات والمجتمعات. قد يمر مقطع موسيقي واحد عبر ثلاثة نماذج من الذكاء الاصطناعي ومنتجين بشريين وسلسلة ريميكس قبل أن يصل إلى الجمهور.

كشفت صفقة Suno-وارنر بالفعل عن ثغرة واحدة. بعد الاتفاقية، راجعت Suno بهدوء شروط الحقوق والملكية الخاصة بها. اختفت اللغة التي كانت تخبر المشتركين سابقًا "أنت تمتلك الأغاني".

تنص السياسة المحدثة الآن على أن المستخدمين "لا يُعتبرون عمومًا المالكين" لمخرجاتهم، حتى مع التراخيص التجارية المدفوعة. اتضح أن الملكية هي الجزء الذي تكافح صفقات الترخيص لتحديده.

الأرقام تجعل مشكلة النطاق واضحة. لدى Suno وحدها 100 مليون مستخدم. لا يمكنك التفاوض على اتفاقيات مخصصة لكل تفاعل إبداعي في هذا النظام البيئي. ينهار النموذج تحت ثقله.

الصراع الحقيقي يتعلق بالإسناد

يركز الكثير من النقاش حول الموسيقى القائمة على الذكاء الاصطناعي على البشر مقابل الآلات بينما المشكلة الحقيقية شيء آخر تمامًا.

ليست المشكلة أن الذكاء الاصطناعي سيحل محل الفنانين بأي شكل. المشكلة هي أنه لا يمكن لأحد تتبع من أنشأ ماذا أو من يجب أن يحصل على أجر بشكل موثوق.

اخسر تتبع من أنشأ ماذا، وتتوقف الأموال عن التدفق إلى الأشخاص المناسبين. بمجرد حدوث ذلك، تختفي الثقة، حتى لو كانت كل أداة مرخصة بشكل صحيح.

لقد رأينا نمطًا مشابهًا يحدث عندما أصبح البث المباشر شائعًا. منح البث المباشر الأشخاص إمكانية الوصول إلى الموسيقى، وكان هذا الجزء جيدًا. جاء الضرر من تدفقات القيمة الغامضة التي تركت الفنانين غير قادرين على تتبع أين ذهبت أموالهم.

حدث الشيء نفسه خلال معارك المحتوى الذي ينشئه المستخدمون في عام 2010. كلما أصبحت الموسيقى أكثر سهولة في الوصول إليها دون مسار مالي شفاف، يتضرر المبدعون.

يحاول قانون NO FAKES، الذي أُعيد تقديمه إلى الكونجرس في أبريل 2025 بدعم من الحزبين من المشرعين ودعم من OpenAI وYouTube وجميع العلامات الثلاث الكبرى، معالجة جزء من هذا.

حديثًا: مركزية الذكاء الاصطناعي، ومستقبل القوى العاملة في الذكاء الاصطناعي ووكلاء موسيقى الذكاء الاصطناعي

سيُنشئ مشروع القانون المتعلق بالعملات الرقمية حماية فيدرالية ضد النسخ المتماثلة غير المصرح بها التي يولدها الذكاء الاصطناعي لصوت الشخص أو شبهه. ومع ذلك، تحمي التشريعات بعد حدوث الضرر. إنها لا تمنع الانهيار في المقام الأول.

بدون أنظمة شفافة مدمجة في عملية الإبداع، ستشعر الانفتاح دائمًا بالاستغلال للأشخاص الذين يصنعون الموسيقى.

يمكن للبنية التحتية منع النزاعات

يمكن للعقود الذكية تشفير تقسيمات حقوق الملكية في ملف الأغنية نفسه. عندما يُباع مقطع موسيقي أو يُبث، يتم تنفيذ الدفع تلقائيًا. تحصل فرقة من ثلاثة أشخاص بتقسيم 40-30-30 على تلك النسب على الفور. لا توجد علامة تحتفظ بالأموال لمدة 90 يومًا. لا توجد بيانات ربع سنوية. لا يمكن أن يكون هناك نزاع حول من يملك أي نسبة مئوية. تُسجل المعاملة في دفتر أستاذ عام. يمكن لأي متعاون التحقق من أن حصته من حقوق الملكية وصلت إلى محفظته.

الميزة الأكبر هي المصدر. تسمح تقنيات دفتر الأستاذ الموزع للأعمال الإبداعية بحمل سجل ملكيتها أثناء انتقالها عبر المنصات. عندما يمر مقطع موسيقي عبر نماذج الذكاء الاصطناعي وسلاسل الريميكس وقنوات التوزيع، يسافر هذا السجل معه.

لا يمكن للنظام الحالي القيام بذلك. تُجرد البيانات الوصفية، وتُفقد الاعتمادات، وتصل المدفوعات بعد أشهر متأخرة، إذا وصلت على الإطلاق.

إذا تم القيام به بشكل صحيح، فإن هذه البنية التحتية تتيح ما لن تتيحه صفقات الترخيص أبدًا: بيئة إبداعية حيث يقوم الفنانون بإعادة المزج والبناء ومشاركة أعمال بعضهم البعض دون فقدان الملكية على طول الطريق. حيث يكون للمعجبين حصة حقيقية في العملية الإبداعية وحيث تحسن أدوات الذكاء الاصطناعي ما يبدعه الفنانون.

نافذة إصلاح هذا الأمر تغلق

أصبح الإبداع القائم على الذكاء الاصطناعي بهدوء الوضع الافتراضي لإنتاج الموسيقى، وتواجه الصناعة الآن خيارًا مألوفًا. يمكنها الاستمرار في إضافة المزيد من القواعد إلى الأنظمة القديمة، أو يمكنها إعادة بناء الأساس لكيفية صنع الموسيقى ومشاركتها.

صفقة Suno-وارنر نقطة انطلاق جيدة، لكنها ليست كافية بمفردها.

الذكاء الاصطناعي ليس المخاطر الوجودية التي تستمر الصناعة في التعامل معها على هذا النحو - الأنظمة التي تحاول احتوائها هي كذلك. صفقات الترخيص بداية جيدة، لكنها لم تُصمم أبدًا لتحمل هذا القدر من الوزن. تحتاج الصناعة إلى بنية تحتية تجعل التعويض تلقائيًا ومرنًا مثل العملية الإبداعية نفسها.

إذا كانت الموسيقى تدخل حقًا حقبة الاستوديو المفتوح، فيجب على الصناعة بناء أنظمة تثق بالمبدعين وتجعل هذه الثقة قابلة للتنفيذ بالتصميم.

رأي بقلم: دميتري ساكسوناو، الرئيس التنفيذي لـ JGGL.

يعرض هذا المقال رأي الخبير الكاتب، وقد لا يعكس آراء Cointelegraph.com. خضع هذا المحتوى للمراجعة التحريرية لضمان الوضوح والأهمية. تظل Cointelegraph ملتزمة بالإبلاغ الشفاف ودعم أعلى معايير الصحافة. يُشجع القراء على إجراء أبحاثهم الخاصة قبل اتخاذ أي إجراءات تتعلق بالشركة.