BAGUIO, Filipine – Povestea preferată a Artistului Național pentru Film Kidlat Tahimik despre Jose Rizal a fost atunci când guvernul spaniol a permis expoziția a aproximativ 40 de filipinezi etnici, inclusiv Igoroți, în Exposición de las Islas Filipinas la Palacio Cristal în 1887.
În scrisoarea sa către prietenul de corespondență Ferdinand Blumentritt, Rizal a scris despre batjocura rasială a ziarelor spaniole față de Igoroți care purtau doar șorțuri G până când unul dintre ei a murit de pneumonie.
Lasă-i să moară, a scris Rizal cu frustrare până când s-a liniștit și a spus că cel puțin Igoroții trăiesc în armonie cu natura, nu ca spaniolii care au trebuit să creeze o grădină zoologică umană.
Kidlat, mereu jucăuș, a spus despre Rizal: "Sub paltonul său de iarnă purta bahag-ul său." De atunci a colecționat sculpturi în lemn ale lui Rizal (și Bonifacio) purtând bahag, pe care le-a dăruit unor prieteni.
Kidlat s-a răzbunat pentru Rizal în 2021 când și-a organizat expoziția Magellan, Marilyn, Mickey & Fr. Dámaso. 500 Years of Conquistador RockStars, la Palacio de Cristal. A umplut spațiul masiv cu ansambluri de bululs și alte figuri indigene filipineze, conquistadori spanioli și icoane pop americane precum Mickey Mouse și Marilyn Monroe pentru a-și crea propria grădină zoologică umană postcolonială.
MICKEY. Mickey Mouse tăind cu drujba Lemnul Sfânt, un ansamblu de Kidlat Tahimik. Foto de Frank Cimatu
Unele dintre aceste ansambluri au fost prezentate la Muzeul Național și unele donate "Calul Troian" și "Galionul" la Terminalele 1 și 2 ale Aeroportului Internațional Mactan-Cebu (MCIA) pentru a completa un fel de circumnavigație ciudată.
Ansamblurile sale cu Rizal, însă, au fost prezentate de ziua de naștere a lui Rizal în iunie la Muzeul Baguio.
"La mulți ani, Pepe," a strigat Kidlat în șorț G către public.
ZEIȚA VÂNTULUI. Kidlat Tahimik cu invitați și statuile lui Inhabian (zeița Ifugao a vântului) suflând asupra lui Marilyn Monroe. Foto de Frank Cimatu
Interpretarea lui Dehon Taguyongan a unui Rizal cu trei capete. Foto de Frank Cimatu
Jose Rizal conducând pat-tong sau dansul de sărbătoare. Foto de Frank Cimatu
Expoziția lui Kidlat Tahimik a fost una dintre cele două din Baguio care l-au celebrat pe Rizal în acest an. Cealaltă a fost expoziția de întoarcere acasă a lui Dengcoy Miel din august la Muzeul Bencab intitulată "Kathang Ipis."
KATHA. Dengcoy Miel la deschiderea expoziției sale din 9 august până în 28 septembrie 2025 la Muzeul Bencab din Baguio. Foto de Frank Cimatu.
Dengcoy, artist executiv de lungă durată al The Strait Times din Singapore, s-a pensionat și s-a întors acasă în acest an.
Ca și Kidlat, Dengcoy Miel tratează pe Rizal mai puțin ca subiect istoric și mai mult ca o balama conceptuală. Eroul devine un vas prin care pot trece întrebări despre putere, credință și identitate postcolonială. Portretele sale anterioare ale lui Rizal precum "Rizal în Țara Lilimut" distilează ceea ce Miel numește spiritul filibuster al revoluției — sfidare ascuțită de intelect, rezistență alimentată nu doar de arme, ci și de idei. Acesta este Rizal nu ca sfânt, ci ca provocare, o reamintire că dizidența este o poziție morală la fel de mult ca una politică.
„Alergic la Violență" de Dengcoy Miel. Foto de Frank Cimatu
În "Kathang Ipis", l-a asociat pe Rizal cu Bonifacio, iar ca taxonomii politice, Eroul Național a fost din nou portretizat ca pacifist. Acest lucru era evident în "Alergic la Violență" și "Coșmarul Pacifistului" unde bolo devine literal prea fierbinte de mânuit.
„Coșmarul Pacifistului" de Dengcoy Miel. Foto de Frank Cimatu
Opera sa maestră din expoziție, "Walang Katapusang Cuento ng Pighati at Pagdurusa (Revolt-In)" îi are pe Rizal și Bonifacio împreunându-și brațele, în timp ce celelalte mâini țineau un bolo fumegând (pentru Andres) și o pană în flăcări (pentru Jose). Credința măsurată a lui Rizal în rațiune, reformă și munca lentă a cuvintelor pare prezentă în pauzele reflexive ale lucrării, în timp ce insistența brutală a lui Bonifacio asupra rupturii și acțiunii se revarsă prin imaginile sale mai violente și neînduplecate. Piesa refuză să le rezolve dezbaterea. În schimb, sugerează că durerea filipineză se naște tocmai din această tensiune: obiceiul țării de a gândi o cale de ieșire din durere în timp ce sângerează prin ea.
„Walang Katapusang Cuento ng Pighati at Pagdurusa" de Dengcoy Miel. Foto de Frank Cimatu
Pentru Miel, durerea continuă deoarece națiunea este condamnată să poarte atât durerea lucidă a lui Rizal, cât și angoasa furioasă a lui Bonifacio cu brațele împreunate.
Kidlat, pe de altă parte, îl are pe Rizal ca fiind supremul "indio-geniu", ceea ce este atât recuperare, cât și provocare. "Indio", o insultă colonială, este lipsită de insultă și fuzionată cu intelect, imaginație și rezistență. Kidlat spune mereu că prietenul său Ifugao decedat Lopez Nauyac i-a învățat acel cuvânt. Aplicată lui Rizal, expresia destabilizează piedestarul obișnuit al eroului. Rizal nu mai este pur și simplu produsul iluminismului european; devine o figură punte, fluent în formele occidentale, dar ancorat în conștiința nativă. Prin urmare, cu bahag.
L-a imaginat pe Rizal ținând un stilou într-o mână, ca Miel, și o cameră în cealaltă. Asocierea se simte autobiografică, desigur.
Ceea ce îi distinge pe Kidlat și Dengcoy este refuzul lor față de pietate. Rizal lui Kidlat protestează împotriva grădinilor zoologice umane, îi batjocorește pe călugări și persistă incomod în prezent, unde memoria este înăbușită de zgomot și noutate. Prin încadrarea lui Rizal ca inspirație mai degrabă decât icoană, Kidlat pledează pentru o relație vie cu istoria.
Miel joacă rolul dislexicului. A spus că Kathang Ipis a fost, desigur, o joacă de cuvinte cu isip și s-a jucat cu ea.
"De ce Kathang Ipis? Probabil pentru că punctele noastre de vedere sunt ale subalternului, ale bărbaților și femeilor încă bântuite de umbrele întunecate ale trecutului nostru. Aceste jocuri de cuvinte intenționate dezvăluie acceptarea noastră jucăușă și veselă și sfidarea protejată la provocările trecutului, prezentului și viitorului," a spus el în timpul deschiderii.
"Picturile din această expoziție speră să cristalizeze traumele noastre colective, să facă pace cu ele și, sperăm, să învățăm și din ele."
Revizitând pe Rizal, Miel, balikbayan-ul, se revizita și pe sine, punând întrebarea care stă la baza unei mari părți a artei sale: nu doar ce înseamnă Rizal pentru filipinezi astăzi, ci dacă, într-o eră a distracției și miturilor autoinfliјate, ei încă îl merită. – Rappler.com

